No Brasil, as Danças Circulares chegaram em 1980 através do mineiro Carlos Solano, que fez treinamento em Findhorn, durante seis meses, após conhecer a comunidade que tinha se tornado referência em economia e arquitetura sustentável. Solano tornou-se o primeiro focalizador do Brasil, trazendo sua experiência para as terras mineiras. Ao mesmo tempo, em São Paulo, na cidade de Nazaré Paulista, formou-se a comunidade Centro de Vivências Nazaré (atual UNILUZ). Trigueirinho, fundador do centro, ao visitar Findhorn, convidou a canadense Sara Marriiot, que vivia na comunidade escocesa, para que viesse ao Brasil. Sara acabou mudando-se para o país e trouxe consigo diversos conhecimentos adquiridos em Findhorn, entre eles, as Danças Circulares. Ainda que todo esse processo tenha acontecido e mereça todo o destaque, é essencial lembrarmos que em nossa cultura popular já eram praticadas diversas Danças de Roda, tanto adaptadas e iniciadas a partir da tradição e danças folclóricas que se desdobraram da cultura dos povos que imigraram para cá, quanto as Danças Indígenas, dos Povos Originários do Brasil, em suas mais variadas etnias. E estas danças e povos podem ser honrados e revividos na Dança Circular. Em pouco tempo, as danças ficaram conhecidas no Brasil e foram associadas a outras metodologias como Jogos Cooperativos, uma vez que seu potencial de união foi muito rapidamente observado e incorporado às mais diversas áreas.

Anna Barton, uma das mais importantes referências da Dança Circular em Findhorn e no mundo, costumava dizer que "cada um é capaz de dar alguma coisa para ajudar o grupo que nenhum outro pode." E que mesmo que você tenha "dois pés esquerdos, você pode dançar!" Seja jovem ou idoso.

Há um provérbio africano, bastante citado nas rodas de dança circular: "Se você pode andar, você pode dançar. Se você pode falar, você pode cantar!". Todos são bem vindos!

Indicada para qualquer idade, o principal propósito da Dança Circular não é a técnica, mas cuidar e respeitar o espaço e o tempo de cada um, criando um sentimento de união de grupo, de pertencimento, acolhimento, conexão consigo e com o próximo a partir do momento em que todos, de mãos dadas, apoiam e auxiliam os companheiros. Os movimentos são geralmente fáceis de fazer, e não exigem grandes esforços físicos na maiorida das danças. Limitações de movimento e restrições podem ser acolhidas, incluidas e respeitadas. Á medida que todos aprendem as danças e se movimentam em sincronia, o equilíbrio e a harmonia tornam todo movimento mais leve e orgânico.

Nas danças, existem várias simbologias. O Centro da Roda representa o Centro de Si mesmo em conexão com o Centro do Universo, nossa referência comum, nosso ponto de equilíbrio, fonte da nossa energia. Quando dançamos, nos conectamos ao céu e à terra por meio de nosso eixo vertical, da planta dos pés e do topo da cabeça. As palmas das mãos, voltadas uma para cima e outra para baixo, sendo a direita para cima e a esquerda para baixo, representam o Receber e o Dar, criando uma grande corrente de conexão entre os dançantes da roda. Todos tomamos o formato da cruz, sendo ao mesmo tempo o eixo de nós mesmos e o centro entre o dançante da direita e o da esquerda. Nas danças, o eixo horizontal, representa o tempo, e o eixo vertical, o espaço.

Os passos, estão também relacionados ao local de surgimento da coreografia, da dança. Os padrões de movimento podem ter relação com a topografia do lugar. Áreas planas, permitem passos mais largos, áreas muito inclinadas, como as danças das regiões de montanha, provavelmente terão passos mais curtos e mais balanços no lugar. Além disso, os passos podem ter relação com movimentos como os encontrados na Natureza, por exemplo, o movimento dos raios do sol e das fases da lua. Cada movimento, traz em si, um significado pensado e criado pelo coreógrafo.

No círculo, todos estamos à mesma distância do centro, temos um mesmo centro visual comum e podemos ser vistos, de modo que todos somos igualmente importantes. A direção da dança, no sentido anti-horário, para o leste, para a nossa direita, representa o caminho em direção ao nascer do sol, de onde vem a luz. Todo ponto representa o princípio e o recomeço na roda, percorremos um processo de transformação.

A Dança Circular pode ter uma função terapêutica, de cuidar do indivíduo e do grupo. O movimento também pode ser parte de um processo curativo para o ser humano, sendo considerada uma meditação em movimento, quando a presença plena e integral é necessária e natural. Porém, a dança é uma atividade diferente de uma terapia, mas sim, um apoio ao processo terapêutico. Também se trata de uma atividade que suplanta os conceitos de educação para o movimento ou educação física. Pois seu aspecto coletivo, que propõe a autopercepção e a percepção do grupo, de seus movimentos e ações, cria uma atmosfera que reproduz uma pequena versão de um sistema maior, a própria sociedade, repleta de complexidades, movimentos e conflitos. Por todos estes benefícios, da Dança Circular foi incluída no hall das Práticas Integrativas e Complementares na Saúde, as PICS, conforme Portaria 849/2017 do Ministério da Saúde. Na dança, o aprendizado é presencial, vivencial, eminentemente prático. Por isso, é possível orientar o grupo no percurso do objetivo maior proposto no projeto, uma vez que diversos aspectos podem ser abordados na dança.

Os valores abordados na Dança Circular se enquadram nas ações e práticas educativas da Educação Ambiental não-formal definidos pela Política Municipal de Educação Ambiental. Além disso, também estão incorporados na A3P (Agenda Ambiental na Administração Pública), do Ministério do Meio Ambiente e se alinham diretamente com os princípios da Carta da Terra. A dança circular é considerada uma metodologia integrativa da Educação Ambiental. Buscando um bem comum, que não é só o bem do ser humano, mas o respeito a todas as formas de vida na Terra e a todos os Recursos Naturais que sustentam nossa própria vida e a vida na Terra, como a água, o ar, o solo, a energia solar. Todos os elementos que convivem com os Seres Humanos numa grande comunidade de vida, revisando as formas como lidamos com os aspectos socioambientais. Questionando um pouco mais sobre como fazemos uso dessa Natureza da qual fazemos parte e que, na verdade, somos nós. Uma Natureza cada dia está mais impactada, degradada e em processo de esgotamento.

Desenvolvendo níveis de consciência e de convivência – intrapessoal, interpessoal e sistêmico, a Dança Circular promove um ambiente de cooperação, ética, respeito, fraternidade, amorosidade, harmonia. Os participantes, cooperando entre si, como nosso próprio corpo e órgãos cooperam entre si, cada um com o seu papel, com a sua função, dentro da sua capacidade, ganham a oportunidade de desenvolver e fortalecer diversos valores positivos para a consciência coletiva: Quem é o outro para cada um de nós? Um adversário? Como estou agindo em relação ao outro?

Dessa maneira, a dança segue no caminho da Cultura de Paz, promove reflexões vivenciais e estimula emoções saudáveis e a conexão entre os participantes, com a ampliação de sua consciência coletiva, estimulando uma mudança que se inicia de dentro para fora. Nosso mundo interno, reflete o mundo que construímos lá fora. O que o mundo é depende de quem o vê, depende de quem vive nele. Assim como “a prática é o critério da verdade” (Vladimir Lenin), a prática pela dança é uma oportunidade de experimentar a transformação necessária para mudar aquilo que é nosso, mas também aquilo que é sistêmico, ou seja, aquilo que está em nosso interior se reflete nas nossas relações e no que está fora de nós. Na dança, é necessário “escutar” o movimento do outro. Observar para poder prosseguir, estabelecendo uma relação de confiança e harmonia com o grupo. Para realizar essa mudança de consciência, é preciso mergulhar fundo nos aspectos invisíveis de nós mesmos e nas relações humanas.